"Он ожидал услышать поп-музыку, но ошибся: это был Шопен"
Данная цитата, как мне кажется, точно передает атмосферу произведения-в волшебном местечке Котминэ все не такое, чем кажется на первый взгляд, ожидания не оправдываются, рушатся стереотипы. Атмосфера романа, словно тягучая патока, при чтении погружаешься в мысли чувства героев, их бесконечные рассуждения об искусстве, любви, морали. При чтении постоянно слышались отзвуки "Волхва" и "Мантиссы".
Генри Бресли-Морис Кончис
Диана (Мышь)-Эрато-Алисон-Жюли-Миранда
Энн (Уродка)-Джун
Но потом понимаешь, что в отличии от безжалостного и извращенного Кончиса, Генри Бресли-слабый старик, потерянный и невинный, цепляющийся своими старческими руками за оставшиеся принципы, укрывающийся за своим мировосприятием, нашедший свою тихую гавань в своем творчестве и Котминэ."Гротескные обличья старика — всего лишь внешние проявления его подлинного «я», стремящегося вырваться на волю. Его настоящее обиталище — не manoir, а окружающий лес. Всю жизнь он, должно быть, искал для себя укрытие; крайне застенчивый, робкий, на людях он принуждал себя держаться как раз наоборот." И все герои "Дерева" словно добрее и человечнее привычных героев Фаулза. Даже Уродка, со своей показной свободой от условностей, агрессивностью и бесшабашностью, на самом деле добрый и ранимый ребенок, и ее поведение-это ее броня, панцирь. Мышь сравнивается с Дианой, она пленяет главного героя и становится его наваждением, но здесь Фаулз показал страсть совсем другого типа, нежели в "Коллекционере". Желание здесь противопоставляется светлому зарождающемуся чувству. Уродка говорит о ней: "Глупая она. С умными девушками это иногда случается". Да, Диана умна в том, что касается искусства, но она совершенный ребенок в отношении полов. Для нее есть только черное и белое- уйти или остаться навсегда.
В этом произведении нет того символизма и аллегоричности "Мантиссы" или "Волхва", но оно все равно чисто "фаулзовское". Сложно с кем-либо спутать его монологи, скрытый подтекст, характеры, герои. Эротика у Фаулза не цель повествования, а лишь средство. Через нее он открывает нам проблему, стоящую перед главным героем- проблему выбора, проблему нравственности и ответственности. Грех в действии или в помыслах? Фаулз не одобряет и не осуждает своих героев, он лишь показывает нам человеческие характеры, с их страстями и слабостями. Мы видим, что герой остается верным, но потому ли, что он действительно выбрал верность? "Генри знал, что грех — это вызов жизни; не безрассудство, а акт мужества и воображения. Он грешил по необходимости и в силу инстинкта; Дэвид же не согрешил из страха."
Да, главный герой слаб и физически, и морально. Он хочет перемен, но боится их, боится начинать сначала, но в тайне способен на низкие и недостойные мысли и желания. И с виду приличный и положительный, лично для меня именно он стал самым негативным героем. "Котминэ было зеркалом, и жизнь, к которой он возвращался, была в нем отражена и препарирована с беспощадной ясностью… какой жалкой теперь выглядела эта жизнь, какой бесцветной и спокойной, какой безопасной. Отсутствие риска — вот в чем ее главная суть." Жизнь-это риск.
Хочется также отметить именно атмосферу картин, красок, набросков. Текст пестрит упоминаниями художников и направлений в искусстве, техник и названий картин. Мне, как человеку далекому от этого не смогла открыться именно эта сторона романа, для меня большую ценность все же имела фаулзовская психологичность и его неповторимый слог. Из всех имен мне знакомо было два-Моне и Пикассо. Картины Моне мне нравятся, а вот картины Пикассо для меня все равно что стихи футуристов-я их не понимаю и не принимаю.
Вообще, это произведение гораздо проще и приземленнее других произведений Фаулза, более повседневное, что ли.. Но от этого оно не нравится меньше. Я вообще люблю старину Фаулза. Он всегда верен себе, но в то же время он разный.
Читать тем, кто:
1) Не читал "Волхва"
2) Читал, но является фанатичным поклонником творчества писателя
3) Имеет хоть какие-то представления о живописи или желание об этом узнать
Мы сами творим свою жизнь. Думаю, это хотел донести до нас писатель на примере искусства. Его цитата об искусстве: "Искусство есть форма речи. Речь должна опираться на то, что нужно человеку, а не на абстрактные правила грамматики. Ни на что, кроме слова. Реально существующего слова." И мы видим предсказуемый финал, с оттенком легкой горечи, сожаления об упущенном. "Кастрация. Триумф евнуха."
